Gears of War, Xbox 360, 2006
Wretch — 10,000 polygons with diffuse, specular and normal maps
Boomer — 11,000 polygons with diffuse, specular and normal maps
Marcus — 15,000 polygons with diffuse, specular and normal maps

GTA San Andreas, PS2, 2004
Characters — 2,000 polygons with 1 256×256 8bit texture
NPCs — 1,200 polygons with 1 256×128 8bit texture
Gant bridge — 16,000 polygons, includes LOD

Halflife 2, PC, 2004
Alyx Vance — 8323 polygons
Barney — 5922 polygons
Combine Soldier — 4682 polygons
Classic Headcrab — 1690 polygons
SMG — 2854 polygons (with arms)
Pistol — 2268 polygons (with arms)

Halo, Xbox, 2001
Masterchief — 2,000 polygons

Metal Gear Solid 3: Snake Eater, Gamecube, 2005 (Small mistake here, it’s not on GC but PS2)
Snake — 4,000 polygons

Resident Evil 4, Gamecube, 2005
Leon — 10,000 polygons

Jak & Daxter, PS2, 2001
Jak — 4000 polygons

Jak II, PS2, 2003
Jak — 10,000 polygons*

Lost planet, X360/PC, 2007
Wayne — 12392 polygons (but finally 17765 polygons for compatibility with motion blur effect)
VS robot — 30-40,000 polygons
Background — ~500,000 polygons
Peak number of polygons per frame — ~ 3 million**

Dead Rising, X360, 2006
Peak number of polygons per frame — ~ 4 million**

The Legend of Zelda: The Wind Waker, GC, 2002
Link — 2800 polygons

The Legend of Zelda: Twilight Princess, GC/Wii, 2006
Link — 6900 polygons

Super Mario Sunshine, GC, 2002
Mario — 1500 polygons
Levels — ~ 60,000 polygons

Dead or Alive series, Xbox, 2001-2004
Character — ~10,000-15,000

Vitua Fighter 5, Arcade/PS3/X360, 2006
Character — ~40,000 with diffuse, specular and normal maps
Background — 100,000 — 300,000 polygons

Medal of Honour: Allied Assault, PC, 2002
Character — 4096 polygons

Project Gotham Racing 3, X360, 2005
Cars — 80,000-100,000 polygons (interior + exterior), damages add between 10,000 and 20,000 more polygons per car
Brooklyn Bridge — 600,000 polygons (LOD might be included)
Manhattan Bridge — 1 million polygons (LOD might be included)

Gran Turismo 5: Prologue, PS3, 2007
Cars — 200,000 polygons (probably interior + exterior)

Midnight Club, Xbox360/PS3, 2007
Cars — 100,000 polygons

Gran Turismo 3, PS2, 2001
Cars — ~2,000-4,000 polygons

Gran Turismo 4, PS2, 2004
Cars — ~2,000-5,000 polygons

Lair, PS3, 2007
Main dragon plus its rider — 150,000 polygons
16x16KM scene — 134M polygons (streamed into memory, not loaded at run time)

Deathrow, Xbox, 2002
Characters — up to 7,000 polygons — 55 bones — 1024×1024 textures on the bodies and 512×512 on the faces

Mortal Kombat Deadly Alliance, PS2/Xbox/GC, 2002
Characters — ~7,000-10,000

Mortal Kombat 4, Zeus Arcade Board, 1997
Peak number of polygons per second — 1.2 million quad patches**

Mass Effect, X360, 2007
Sheppard + armor + weapons — ~20,000-25,000 polygons

Virtua Fighter 4, Naomi 2, 2001
Jacky — 14,000 polygons

Virtua Fighter 4, PS2, 2002
Jacky — 7,000 polygons

V-Rally 3, PS2, 2002
Vehicles — 15,000-16,000 polygons (Might count multi-passes)
Stages — 500,000 polygons

Kingdom Under Fire : The Crusaders, Xbox, 2004
Main characters — 10,000 polygons
Characters — 3,000–4,000 polygons

Axel Impact/DTRacer, PS2, 2003/2005
Cars — Base mesh ~12,000 polygons (max LOD)
Volume Shadow mesh — 4,000-5,000 Vert (dynamic shadows are not stored as actual polygons, hence vertex count)
Stages — ~200k polygons

Canned Boss Game Studios game, Xbox, 2002
Cars — 25000 polygons (highest LOD) — 4 textures/poly, Base texture, Reflection map, a texture used to compute a fresnel term, Shadow map, Specular highlight (encoded in the alpha channel of the reflection map)
Backgrounds — 2 or in some cases 3 textures/poly
Peak number of polygons per second — 30M polygons**

Half-Life, PC, 1998
Zombie — 844 polygons
High Definition pack Zombie- 1700 polygons

Half-Life, Dreamcast, 2000-2001 (Canned)
Zombie — 1649 polygons

Half-Life, PS2, 2001
Zombie — 2822 (Highest LOD)

Uncharted: Drake’s Fortune, PS3, 2007
Main characters — ~20,000-30,000 polygons
Drake — ~30,000 polygons
Pirates — ~12,000-15,000 polygons

Crysis, PC, 2007
Nano-suit character — 67,000 polygons (uncertain whether it’s an in-game model or not)*
Characters’ heads — ~2500-3000 polygons
Characters’ bodies — ~5000 polygons

* В игрушке может быть более урезанная версия
** Здесь может быть не точность — либо это модели задействованные в игрушке либо высоколигональные их версии.

YafRay

Yafray: Yet Another Free RAYtracer

Indigo

indigo render

Luxrender

Luxrender

Virtualight

Virtualight

POV-Ray

pov-ray

Lightflow

Lightflow

Radiance

Radiance

Здравствуйте.
Иногда по работе мне приходится спрашивать у дизайнеров про то, смогут ли они сделать карту нормалей и использовать ее на своей модели. В большинстве случаев ответ отрицательный.

Что это за технология и откуда она взялась?
Немного из истории карт нормалей.

Впервые идея о том, что можно «брать» детали с высокополигональной модели и переносить на низкополигональную, была предложена на СИГГРАФ (SIGGRAPH) в 1996 во время доклада «Использование сглаженных поверхностей для добавления плотности полигональной сетке» авторов Кришнамурати и Левои. Предлагалось использовать созданные на основе НУРБС (NURBS) карты смещения (displacement maps) для увеличения детализации низкополигональной поверхности. Это была только идея; приложение, которое смогло это сделать, появилось гораздо позже.

SIGGRAPH (The Special Interest Group for Computer Graphics) группа SIGGRAPH специальная группа в составе ASM, объединяющая специалистов по компьютерной графике. Проводит ежегодные конференции, предназначенные для художников и аниматоров, работающих с компьютерной графикой.

В 1998 опять на СИГГРАФ были прочитаны 2 доклада о трансформации деталей, составляющих объект как нормалей с высокополигональной модели на низкополигональную. Назывался доклад: «Appearance Preserving Simplification» за авторством Коэна и еще нескольких исследователей из Института инженеров по электротехнике и электронике визуализации. В первой работе представлен алгоритм, с помощью которого при упрощении можно следить за тем, как потерянные детали должны отрисовываться на упрощенной сетке. Далее был представлен простой подход, при котором высоко- и низкополигональная сетка разделяется, а утерянные детали восстанавливаются независимо от способа создания низкополигональной модели. Этот метод (с небольшими вариациями) в данный момент используется в большинстве приложений.

Что же такое карта нормалей?

Карта нормалей (normal map) — это дальнейшее развитие такой технологии как бамп (bump (англ.) – изгиб, выпуклость; выпуклая вмятина, вздутие). Иногда карты нормалей называют «3-х точечная бамп-карта» (Dot3 bump mapping).

Бамп-карта искажает значения нормалей полигонов, а карта нормалей полностью их заменяет. Т.е., оригинальные нормали объекта заменяются нормалями с высокополигональной модели.

Как и бамп, карты нормалей увеличивает визуальную детализацию 3d-модели без добавления дополнительных полигонов.

Бамп рассчитывается на основе текстуры с одним каналом (grayscale — оттенки серого). Карты нормалей используют многоканальную RGB-текстуру.

Карта нормалей рассчитывается для каждого пикселя текстуры. Значения каждого из каналов RGB — это XYZ координаты нормали текселя.

Тексель (текстурный элемент, текстурный пиксель) — это основной элемент, составляющий текстуру. Каждая текстура представляет собой массив текселей, так же как картинка — это массив пикселей.

Обычно карты нормалей существуют в 2-х вариациях: объектное пространство (object-space) и касательное пространство (tangent-space). Они отличаются системой координат, в которой нормали измеряются и сохраняются.

Tangent space (пространство касательных, касательное пространство) — это обобщение на случай произвольного многообразия понятий касательной прямой для одномерных кривых и касательной плоскости для двумерных поверхностей.

Как видите — все просто :)

Хотите больше теории — найдете в англоязычном Интернете.

По-простому говоря: 1 тексель текстуры с картами нормалей заменяет 10 полигонов, а может и больше.

Больше всего «нормала», наверное, в играх.

Игра, в которой я впервые прочувствовал, что такое «нормал» — DOOM 3 производства id Software.

Вот они — кишки с картами нормалей.

Ссылка на это изображение на wikipedia.org

Настоящие «нормальные» монстры.

Ссылка на это изображение на wikipedia.org

Это не игра, а гимн картам нормалей. Они там повсюду.

Сейчас 2008 год. Технология придумана давно. Применяется уже 5 лет точно, причем очень «плотно» в самых популярных играх.

Не играли в ДУМ 3?

А про «Зед-Браш» (ZBRUSH) слышали?

Этот программный продукт создан для того, чтобы снимать красивые карты нормалей (ну и многое другое еще сделать позволяет).

В итоге можно сказать, что использование карт нормалей — довольно старая и популярная технология.

Тем не менее, не так уж много 3d дизайнеров используют возможности карт нормалей в своей работе.

Я думаю, дело в кажущейся сложности технологического процесса.

Кнопок много. Какие надо нажимать, чтобы «получилось»? Тайна.

Вы думаете, я делал ЭТО в 2000 году? Или в 2004, когда вышел ДУМ?

Нет. Я и сам узнал про эти «нормали» недавно.

Сначала были ограничения со стороны «железа». Потом — программного обеспечения, но и они приблизительно в 2005 году закончились.

Я начал использовать «нормал» приблизительно с 2005 года, но это была не совсем та технология, о которой вы могли прочитать выше.

Я рисовал бамп, используя оттенки серого. Иногда преобразовывал цветное изображение в серое, а затем с помощью специального фильтра в Фотошопе превращал его в карту нормалей.

Для того, чтобы сделать объемные кирпичики на стене, отверстия от пуль или еще какие-нибудь мелочи, эта технология подходит.

Если вы делаете персонажа, машину или еще какой либо сложный объект, вам придется использовать другой метод. Тот самый, который предложили в 1998 году. Когда вы «снимаете» карту нормалей с высокополигональной модели, а затем накладываете эту карту на низкополигональный объект.

Попробуем преодолеть технологические сложности, сделав простейшую карту нормалей.

Генерировать нормал можно в Maya, 3ds max, NVIDIA Melody и Z-Brush. Наверное список программ больше.

Я делал это в 3ds max.

Переходим в 3ds max 9

Попробуем сделать карту нормалей для этого объекта.

Это 2 полигона, соединенных под прямым углом.

Вот «усики» нормалей. По 2 штуки на фэйс (видны в Edit Mesh при включении одной галочки).

Я хочу добиться от этого угловатого объекта сглаженных углов, как на скриншоте ниже.

Вот что у нас есть перед началом работы.

Внимание! На объекты должна быть назначена только одна группа сглаживания.

Первым делом надо разложить анврап на низкополигональной модели.

Именно на анврап упрощенной модели будут спроецированы детали высокополигональной модели.

Как ляжет анврап, так и произойдет проецирование. Если анврап «кривой» — ждите неправильной карты нормалей.

Выделив упрощенный объект, сразу перейдем в Unwrap UVW и сделаем Flatten Maping с установками по умолчанию.

Вот что получилось. Красным обведено проблемное место.

Это разрыв UV-координат. Я специально наложил на объект простую текстуру, которая помогает продемонстрировать проблему.

От разрывов необходимо избавляться по максимуму или прятать их в незаметные места.

Пару раз отразим наши полигоны. Немного подвинем. Именно подвинем, а не растянем. Объединим точки (Weld).

Готово.

Белая линия на стыке говорит о том, что разрыва текстурных координат нет.

И на текстуре все в порядке.

Теперь надо совместить объекты. Для этого обычно достаточно поместить Pivot объекта в центр объекта (делается для двух объектов автоматически) и выровнять объект один относительного другого по всем осям координат.

Вот Pivot’ы.

Выравниваем объекты относительно друг друга. Ctrl+A

Внимание! Объекты находятся в точке с координатами 0,0,0

Некоторые действия, которые я делаю, возможно, избыточны, но мне они помогли решить много проблем.

Выделив низкополигональный объект, применяем модификатор «Проекция» (Projection).

Этот модификатор будет проецировать что-то с одного объекта на другой. В нашем случае что-то — карта нормалей.

Указываем — с какого объекта будет сниматься карта нормалей. Без этого ничего работать не будет.

Выбираем детализированную геометрию, кликнув по объекту (Pick) или выбрав из списка присутствующих в сцене (Pick List).

Внимание! Чтобы не запутаться, я назвал простой объект — LowPoly, а сложный HiPoly.

Появился Контейнер (cage) — фиолетовые линии. Он охватывает модели. Что в него попадет — то и будет спроецировано. Иногда контейнер очень кривой, особенно на моделях со сложной геометрией — тогда делаем Сброс (Reset).

Без ресета в Максе никуда!

После сброса контейнер плотно прижмется к упрощенному объекту, повторяя его формы. Мы должны увеличить контейнер. Не забудьте: что в нем — то и попадет на карту нормалей.

Внимание! Контейнер не должен пересекать сам себя или низкополигональный объект.

Нажимаем 0 (ноль) — появляется окно Render to Texture.

Бывает нужно указать Target Slot. Это чтобы Макс знал, куда класть свежесгенерированную текстуру. По умолчанию выбран Бамп.

Нажимаем Render.

Макс рендерит. Но мы не видим нормала.

Да, во время рендера он не виден. Зато в указанном месте создается файл. Вот что получилось у меня.

Похоже на нормал. Как проверить работает он или нет?

В слот Bump Редактора материалов назначаем материал NormalBump. Значение 100.

В слот Normal назначаем обычный Bitmap с нашей текстурой.

Обратите внимание, я отключил диффузную текстуру. Она мешала оценить результат.

Можно посмотреть, если хочется, как лег нормал, включив отображение текстуры (кубик с шашечками) Bitmap’a в слоте Normal.

Тоже вроде все правильно.

Результат отлично виден на рендере. Запускаем обычный сканлайн.

Где низкополигональный «уголок»?

А вот с такого ракурса?

Сделаем картинку крупнее.

Если бы не угол — то заметить разницу было бы довольно сложно.

А вот во вьюпорте.

Карта нормалей готова!

Высокополигональный объект — 64 полигона.
Низкополигональный — 2 полигона.

Визуальные отличия минимальные. Цель достигнута.

Хотя конечно многое зависит от ракурса :-)

Что дальше?
Дальше куча глюков, проблем и шаманства.

В следующий раз попробуем сделать что-нибудь посложнее.

Библиография:
Normal map
Texel
Tangent space

Автор материала: Иванов Дмитрий

Часть 1. Начало

На иллюстрации показан день. Солнце выступает основным источником света, а небо, вторым с другими особенностями. Также шар освещен вторичным, отраженным, светом.

Самый яркий источник, конечно же, солнце. Оно дает тень с четкими гранями. Второй источник, синее небо, является очень большим источником света и в результате дает очень мягкие тени (которые в любом случае полностью замаскированы прямым светом, прибывающим из солнца). Не вдаваясь в подробности о зависимости источников света к тени следует запомнить правило: чем меньше источник света, тем тяжелее получаются тени.

Поскольку небо дает много синего цвета, то и вся сцена имеет этот тон. Именно поэтому мы получаем синюю тень, потому, что в этом месте нет прямого доступа света, излучаемого солнцем. Части шара, которые не находятся в прямом солнечном свете также, берут синий оттенок, потому что они освещены синим небом.

Отраженный свет тоже принимает синеватый оттенок.

Самые темные области в изображении – начало тени у основании шара. Границу между областями в солнечном свете и оттенке на шаре называют ограничителем. Тень у снования получается темной из-за того, что прямые солнечные лучи туда не попадают и шар прикрывает доступ света от неба. Далее тень становится легче благодаря большему количеству света.

Почему ограничительная часть самая темная?

Частично из-за эффекта контраста, будучи так близко к очень яркой стороне шара в солнечном свете нам кажется тень очень темной, но также из-за малого количества света, что падает на ту область.

Остальная часть шара получает много света от солнца, неба, отраженный свет от белой карты. В этой области главный свет — солнце и заполняющий свет — отраженный свет от карты.

Почему свет от неба синий?

Свет, что мы видим состоит из маленьких частиц – фотонов. У этих частиц есть разная длинна волны: синий свет имеет короткую волну, а красная более длинную.

Белый свет от солнца составлен из непрерывного спектра цветов, который, разделен на цвета радуги с прогрессивно более длинными длинами волны: фиалковый, индиго, синий, зеленый, желтый, оранжевый и красный.

Однако из-за того, что свет пробивается через атмосферу, короткие волны рассеиваются. Наша атмосфера состоит из газов, через которые к нам пробиваются лучи солнца. Фотоны сталкиваются с молекулами газов и отражаются, преломляются. Более короткие волны отсеиваются сразу же, а более длинные долетают – таким образом получаем небо синего цвета.

Безоблачное синее небо, рассеянное атмосферой земли.

Более длинные волны света, такой как красный, могут лететь далее через атмосферу.
Именно поэтому солнце на закате красное – лучи проходят более толстый шар атмосферы и большая часть света рассевается.

Эффект отражения синего цвета состоит в том, что вся атмосфера насыщена синим светом. Этот свет достаточно силен, чтобы освещать те места, что не доступны прямым солнечным лучам.

На фотографии тени имеют синеватый оттенок поскольку они освещены атмосферным светом.

Световые отражения

Когда свет падает на поверхность – он либо поглощается поверхностью либо отражается, в зависимости от характеристики поверхности.
Белый объект отразит все длины волны, тогда как черный объект поглотит их всех.
Для примера, если белый свет падает на красную поверхность, то поглотятся синий и зеленый, а красный будет отражен.
Отражая красный свет мы получаем красный рефлекс от поверхности.

Легкий свет от жалюзи дает рефлекс от лестницы на стену.

Тельце пчелы окрашено в красный цвет из-за рефлекса от мака.

Обычно сияние –это результат большого скопления света. В тусклом свете этого не видно, а при достаточном освещении этот эффект дает особенно освещение объектам.

Если свет рефлексивно отражается между двумя объектами одинаково цвета то можем получить «влажный» эффект – он произойдет из-за усиления цвета в результате смешения.

Яркий и тусклый

Важность передачи атмосферы есть результат усредненности между светом и оттенком. Игра света и теней – важнейший аспект в работе художника.

Яркость

В ярких изображениях преимущественно белый цвет и это делает изображения легкими и воздушными.
Яркое освещение часто(но не всегда) мягкое и детали очень низки на подобных изображениях. В природе это: снег, туман где тени это результат отраженного и прямого света.

Тусклость

У тусклых изображений света мало, высокий контраст. Подобная атмосфера создает особую атмосферу таинственности, что часто используется художниками.
Самое очевидное для плохого освещения — вечернее время, но это может также быть и в других ситуациях, таких как штормы и в интерьерах.

Баланс белого

У большинства источников света, которые мы видим ежедневно, дают цветовой оттенок.
Наш мозг умеет фильтровать необходимые цвета и даже при очень ярком освещении мы различаем цвета и не зависимо, какой тон имеет источник освещения.

Самый очевидный способ продемонстрировать этот эффект с помощью цифровой камеры.
На изображении объект освещен дневным светом.

На этой фотографии освещение идет только от 60 ватной лампочки.

На фотографии замечательно виден желтоватый оттенок на всем изображении хотя в обыденной жизни мы не замечаем столь явного насыщения желтым.
Если смотреть с улицы то более заметно, что лампочка дает столь желтый свет.

Такая же ситуация если мы стоим в тени нам легче заметить желтизну дневного света и, находясь под прямым солнечным светом, легче заметить синеватый оттенок теней.

Трехточечное освещение – почему это плохо.

Учебники по 3d графике популяризируют освещение сцен тремя источниками света – как идеальным методом освещения.

Этот способ изначально применялся фотографами, но он хорошо только тем, что его легко применять и понимать.

Это яркий главный свет, прибывающий из одной стороны, и тусклый заполняют свет, прибывающий из противоположной стороны и заднего контржурного света позади предмета, который используется, чтобы выделить форму объекта.

Одна из больших проблем этой техники – искусственность и это не передает естественного освещения.
Использование такого метода стоит рассматривать для достижения особенного эффекта. Это освещение должно использоваться осознанно и выбираться в зависимости от ситуации.
Просто в природе нет подобных конструкций освещения и поэтому это выглядит фальшиво.
Стоит анализировать и экспериментировать с источниками света как в живой природе — только так можно достичь реализма.

Результат шаблонного освещения – скучные однообразные фотографии.

Автор материала на английском: Richard Yot
Первод: Опанасенко Сергей

В версии-2010 появились такие особенности, как анализ освещения в режиме реального времени, проводимый для проверки воздействия прямого освещения, и новая сертифицированная технология Exposure, которые помогают создавать более рациональные с экологической точки зрения проекты зданий. Обширная библиотека эффектов с использованием частиц и усовершенствование рендеринга без мерцания лучше передают замысел проекта.

Autodesk 3ds Max – мощное решение для работы с трёхмерной графикой, ориентированное на специалистов индустрии развлечений. Оно располагает обширными средствами по созданию разнообразных по форме и сложности трёхмерных компьютерных моделей реальных или фантастических объектов окружающего мира с использованием разнообразных техник и механизмов. Autodesk 3ds Max использовался в работе над такими проектами как, например, компьютерные игры «Fallout 3», «Принц Персии» и фильм «Таинственная история Бенджамина Баттона».

Версия-2010 содержит инновационные инструменты для творчества, такие как добавление эффектов рендеринга на видовых экранах (полутени, управление экспозицией, преграждение рассеянного света) обеспечивающее фотореалистичное качество изображений, и новая система моделирования и текстурирования Graphite, содержащая более 100 инструментов, которая помогает дизайнерам быстро перебирать различные варианты и утверждать идеи, а также более 350 различных дополнительных функций.

Полный список новых возможностей 3ds Max и 3ds Max Design 2010 можно найти на официальном сайте Autodesk.

Часть 1 Часть 2 Часть 3 Часть 4 Часть 5 Часть 6

3dmodelsharing
Модели для архикада различной направленности
Формат: cad

3d-auto-club
Формат: MAX, 3DS, C4D

toucan
Свободные модели рыб, цветов
Формат: 3ds

rocky3d
Формат: Max, 3ds, dxf, lwo

trekmeshes
Модели из песни «Звездный путь»
Формат: Max, 3ds, cob, lwo

cc.gatech
Формат: PLY, VRML, dxf, lwo

digitalanimators
Формат: Max, 3ds, dxf, lwo

the3darchive
Стандартная база 3d моделей
Формат: q3o

model3d
Источник высококачественный 3d моделей. Все модели можно бесплатно
Формат: Max, 3ds, arcon, o2c

cadalyst
3d модели, уроки, текстуры, плагины
Формат: Max, 3ds, cad, lwo

Часть 1 Часть 2 Часть 3 Часть 4 Часть 5 Часть 6

creative-3d
Коллекция из 104 моделей архитектурной направленности
Формат: 3ds

infinitee-designs
Свободные модели для Autodesk Maya, 3D Studio Max и прочих программ 3d моделлирования.
Формат: 3D Studio Max, XSI, Zbrush, Blender, Softimage, Cinema 4D, Terragen, Bryce & Poser

telias.free
Свободные модели в форматах 3ds, bryce, poser, lightwave и md2. А также неплохая коллекция текстур для моделирования и рендеринга . Весь контент свободен для использования.
Формат: 3ds, poser, md2, lwo

renderlight
Модели, шейдеры, текстуры, материалы для сцен высого качества.
Формат: Max

scifi3d
Формат моделей: Max, 3ds, fbx, lwo

altairmodels
Более 1500 моделей высокого качества. Все модели для Виндоус, Мак и Юникс платформ. В коллекции автомобили, люди, корабли, звери и много другого.
Формат: Max, Dxf, 3ds, Obj

kit3dmodels
Формат: Max, dxf

3dallusions
Модели в различных форматах.
Формат: Max, 3ds, dxf, lwo

3dcontentcentral
Формат: cad, 3ds

klicker
3d модели увакованные в zip.
Формат: 3ds

Часть 1 Часть 2 Часть 3 Часть 4 Часть 5 Часть 6

mr-cad
На этом чудесном сайте находится более 5000 моделей
Формат: Max, 3ds, dxf

3dp2.0catch
Бесплатные образцы с дисков 3dplants
Формат:obj, 3ds, dxf, lwo

sharecg
Формат: Max, 3ds, car, wire, jas, c4d, daz, dwg

3delicious
Только лучшие бесплатный 3d модели
Формат: Max, 3ds, gsm, lwo

archibase
Формат: 3ds, dxf, max, dwg

top3dmodels
Формат: Max, 3ds, obj

cg-files
Формат: Max, 3ds, pz2, pp2, obj

top3d
Модели для использования в моделировании и анимации
Формат: Max, c4d, 3ds

oyonale
Эти обьекты можно использовать для своих целей и коммерческих.
Формат: POV-Ray, C4D, Obj

dmi.chez-alice
3d модели автомобилей
Формат: lwo, max, 3ds, dxf, obj, gsm

Часть 1 Часть 2 Часть 3 Часть 4 Часть 5 Часть 6

3dm3
Много интересных моделей в формате 3ds и все это можно скачать :-)
Формат: max, 3ds, obj, mb

amazing3d
Все модели можно бесплатно использовать для своих работ
Формат: Max, 3ds

3ddb.blogspot
Свободные для скачивания материалы, модели, текстуры, шейдеры.
Формат: Max, 3ds, mb

dewantoro
Уроки свободные 3д модели, кисти для фотошопа, фильтры, свободный софт, темплейты и много другого.
Формат: Max, 3ds

cg-india
3d модели
Формат: 3ds

dd-freebies.blogspot
Формат: Obj

exchange3d
Формат: blend, max, 3ds

corporatemedianews
Здесь колелекция на любой вкус для шлюбих масштабов
Формат: Max, 3ds, wrl, lwo

wirecase
Модели в высоком качестве
Формат: Max, 3ds, dxf, lwo, blend, obj, fbx

adobe-tools
Формат: Max, 3ds